年新创现实题材童话剧《萤火虫姐弟历险记》通过萤火虫“小姐姐”和“小弟弟”在城市中的“冒险”经历，带小朋友们发现那些身边可能被忽略的生命，在共同历险中增长知识，感受人与自然的关系，从而学会认识生命、保护生命、尊重生命。该剧由中国儿童艺术剧院创排，12月19日，在中国儿童剧场梦幻上演。首轮演出16场，自19日首演后，将持续到1月3日陪孩子们迎接新年。为深入了解该剧的创作理念及舞美设计请随小编一同走入《萤火虫姐弟历险记》听听主创是如何定义他们心目中的“萤火虫”几个城市里的孩子好心地“放生”了一只萤火虫，她在生命的最后时刻生下了宝宝，而在被污染的城市里，只有萤火虫小姐姐和小弟弟侥幸活了下来。它们顽强地生存，对抗着天敌，向新的朋友回报着友爱。而“放生”了萤火虫的孩子们从此多了一份牵挂，在寻找萤火虫的路上，不断认识自然，改变自己，成为了守护自然的未来主人。

编剧冯俐：以萤火虫为切入点，探索人和自然的关系

冯俐，毕业于中央戏剧学院戏剧文学系、国家一级编剧、中国儿童艺术剧院院长、党委副书记、文化部优秀专家、中宣部“四个一批”人才、中央戏剧学院客座教授、硕士生导师。

《萤火虫姐弟历险记》作为一部现实题材作品，主创们选择“蹲下来看世界”，以孩子们更易接受的角度，从浅入深，以小小的萤火虫为切入点，通过探索自然界的各种生物、法则，去传递保护环境、尊重生命的理念。在编剧冯俐看来，人和自然的关系是孩子应该了解并且希望了解的，而萤火虫更是孩子们喜欢的一个物种，《萤火虫姐弟历险记》正是通过萤火虫的生命历程，来表现人和自然的关系。

“这部作品我们把它称为现实题材童话剧，因为我们会用童话的方式来讲述现实题材所要表达的思想和内容。我们剧中的主角是一对萤火虫姐弟，它们由演员以拟人化的方式来扮演，有人类一样的情感、一样的表达。它们会经历寻找食物、对抗蚂蚁军团、智斗大田鼠、勇战毒蜘蛛等一系列生存危机，而在这个过程中，很多现实问题会逐渐反映出来，包括土地的污染、光污染、水污染、人类对于自然认识的欠缺等等。我希望通过这个作品，带着孩子去认识很多没有注意到、被忽视的生命，去看到这些生命所需要我们给予它们的帮助，从而去认识人和自然和谐相处的重要性，去认识生命的意义，去学会尊重每一样生命。”冯俐如是说。

导演毛尔南：如何将神奇、有趣的场景呈现在舞台

毛尔南，戏剧导演，毕业于中央戏剧学院，硕士研究生，现任中国儿童艺术剧院创作部副主任。吉林艺术学院客座教授。

《萤火虫姐弟历险记》的主创和演员在正式排练前进行了大量的采风和工作坊工作，因此产生了许多新颖且奇妙的创意。导演毛尔南介绍，前期到武汉华中农业大学进行采风时，在实验室第一次接触到大量的萤火虫，当关上的灯的那一刻，萤火虫的光瞬间将黑暗的屋子变成了银河，让人仿佛置身在银河之中。这种震撼也成为了后来排演的情感基点。在最终舞台呈现上，所有的“萤火虫”在小朋友和家长朋友们的身边自由飞翔。

根据《萤火虫姐弟历险记》的剧本，这部作品构建了“人类世界”和“童话世界”两个世界，分为了“人类”“动物”“精灵”三个角色系统，如何将这些内容生动清晰地呈现在舞台上，既是主创们的难点，也是这部作品的亮点。毛尔南表示，在“童话世界”里，就像用放大镜看世界一样，现实中小小的动物都会按比例放大，“我们的田鼠要有三个人那么大，蜘蛛由十多个人组成，一个平日里小手指盖大小的蜗牛也会在舞台手段和手法的塑造下，变成一个极大的蜗牛。这一次，我希望让大家在舞台上，在真人表演的环境下，看到如同科幻片或者动画片里面一样神奇、奇妙的场景。”

舞美设计申奥：打造简洁、写意、具有当代性视觉语言的舞美风格

申奥，中国儿童艺术剧院国家一级舞美设计、中国舞台美术学会会员。

作为一部“历险记”，《萤火虫姐弟历险记》的舞台也需要将很多“灾难”转化为可视化、具有压迫感的舞台动作。舞美设计申奥介绍道，“比如我们在体现巨大的铲土机轰轰而来，碾压整个微观世界场景的过程时，我们的舞台就需要一个大动作，形成这个灾难性的场面，从而引起戏剧悬念，引发戏剧冲突。因此，我们会通过让舞台台板整体翻转30度的方式，形成一个巨大的、像铲土机的铲斗一样的结构，从而构成灾难性的场面。”

从整体舞台的呈现看，为了体现剧作超常规的戏剧内容、关照现实的人文情怀和导演的创新意识和积极的探索精神，《萤火虫姐弟历险记》的舞台追求了一种简洁、写意、具有当代性视觉语言的舞台美术风格。而在这样的舞台上，音乐、灯光、人物造型、多媒体共同丰富着观众的观感和体验。

形体设计胡磊：探索一种新的肢体表达方式

胡磊，编舞、导演。

形体设计胡磊很早就与演员开始探索一种新的肢体表达方式，并在不断“实验”中，碰撞出了很多令人兴奋的想法。“这部戏里面会有很多的精灵群体，例如夜精灵、土精灵、雨精灵……它们不是现实生活中存在的，这就带给了我们很大的创作空间。例如夜精灵，我们的演员会用手和脚配合展现，这于我而言也是一个全新的尝试。”

想象力是每一位主创都会提到的关键词，不论是人物造型设计文戈画出的形态各异的角色，还是灯光设计陈林营造出的光影效果，亦或是多媒体设计包尔温制作的特效投影，都传递着蓬勃的生命力，温情的爱意和无边无际的美好幻想。在这部作品的剧场里，无需言明人与自然和谐相处的道理，孩子们也能从情感上理解到自然对人类的重要性。

温馨提示

关于想象力的内容还有很多很多

这就需要您与孩子来现场一块探索吧

演出时间：

12月19日15:00（首演）19:15

12月20日15:00（满）

12月25日19:15

12月26日15::15

12月27日15:00

年1月1、3日15:00

年1月2日15::15

演出地点：中国儿童剧场

演出时长：约90分钟

适合年龄：3岁以上

本文转自：中国儿童艺术剧院

图片提供：中国儿童艺术剧院